(影评)夜宴——让人几欲泪流,缘何会有笑场
终于有幸和有时间观赏到了这部据说票房已经过亿,可是却骂名不断,甚至报道在广州点映时频频笑场的影片。相信很多人对于冯小刚这次所谓的转型之作一直是充满期待的,但是,另外一方面,电影尚未上映之时,那些背负重任的媒体朋友们便给这部电影带上了《无极》第二的大帽。可想而知,会有多少人甚至连电影片花都没看过便却大胆的下结论:《夜宴》是一碗冷炒饭。
中国人,可能是在太多的大事件后变的如此敏感,每一个细节,每一句话,国人都能嚼出百般滋味。本来可能就一盘白菜,有人说:这是不一般的菜,原材料特殊,制作别有用心火候恰到好处,属上乘菜品。然后就会有一大群人跟着后面,或狂捧:呀,果然是名不虚传,样样到位啊;或者是想显得自己品位独特,高人一等,一副不屑的样子,高高在上,好象是别人心里的蛔虫,能猜测出那位大厨是怎么不负责的拼出这盘菜,只是买相好看点,实际上一塌糊涂。
相信接下来的结果。所有中国人都能猜出来,一堆人装品位,装!为啥不装,不仅要装,还要更会化装;另一堆人就用鄙夷的眼光去尝这道菜:哎呀,果然是不好吃,呸呸呸,真是笑话啊。
这样以后,还有谁敢或者说好好的不带眼光的去品一道菜呢?
《夜宴》如此,很多片子都如此,广告心理学即便这个道理。但是无不让人感到悲哀的是,我们的国内媒体,特别是为了所谓的点击量啊销售量啊,“好心的”为我们的电影产业一次又一次的做广告。这样的“广告”,我想不仅是一位经过几个月辛苦制作出电影的导演会光火,那些有心好好看电影的人也不会容忍吧。
我们都明白,一个人是很容易受所谓集体无意识影响的;在个人基础水平和大众”结论面前。当我们丝毫无防备的怀着娱乐心态去看一部电影时,我们的感受,很多的会有观前经验,直接影响到我们的观赏心情。
再者,中国人都好面子,看电影,大片,艺术点,或者“文化点”,严肃点,别人看了笑了,哭了,你却不这样?哎呀,不得了,这多丢人,不跟着笑?不显得我没幽默感吗?不跟着哭?也不成别人会说我没感情的!那哪成?!别人都骂了,还不开口,多可惜,这个竞争激烈的社会,多少人压着咱,好不容易有机会出口气,不骂白不骂!骂,狠狠骂
什么烂片,暴力,色情,无聊,浅薄,功利……
干脆不看吧?!多方便,人家小资杂志说了,要看欧洲电影,越莫名其妙越好,看不懂?没所谓!看完,或者快进完,然后喝杯碳烧蓝山啊之类,叹口气,再播出或摇滚,或古典的。唉,寂寞啊……
不好意思,扯远了。实际上,正如鲁迅先生所说:我向来是不惮以最坏的心态来看国人的。我相信,并确信,只要还不至于天真到如同青女那种程度,大家都会这样想。别跟我说你没目的。目的有好坏自私或者为公罢了。所以,我很担心自己。在经过如此大量的信息广告轰炸后,我还能以怎样的心态去观赏《夜宴》?我会不会也大笑,在那几个据说最经典的笑场镜头出现时?我能坚持看完,并且想要看多一遍?
当我坐下来,一切开始变的安静的时候,首先映入眼帘的是那片翠绿欲滴的竹林,还有那些身穿白衣带着面具的舞伎,当然耳畔是画外音,介绍故事背景,很多人拿这点煞有介事的说事,觉得多此一举。确实,看完全片觉得很容易理解故事梗概。那么这个开头介绍难道真的不需要?
相信大部分人都是看过影片的内容介绍的。就是这一点,让所有人都以为自己一下成了预言家。试问,如果一开始媒体就不公布任何影片消息,相信关注度不会低多少,可是拿开头说事的就不会太多了。
又扯远了。
谈个人观影感吧。
首先我必须承认,我不敢确定自己有没有受到已经有的评论的影响程度多大。但是,我能确定的是,通常,我不喜欢人云亦云。我大众,同时不合污。对于电影人,历来是以敬畏对待的。当然,越来越少了。
很感动,虽然并不像有些评论家写的那样:一塌糊涂,可是,当最后镜头仅仅也是紧紧对着那一潭绿色水藻时,张的歌声唱响,于是开始倒带整部片子一个又一个镜头。那些冷淡的眼神,绝望的背影,寂寞的歌声,孤独的舞姿,一个举手,一个字句,一个回眸,一个微笑,全部都让人觉得充满了伤感。白雪纷飞的季节,寂寞空荡的皇城,至尊无上却异常冰冷的皇权,诱惑,欲望,还有几近令人窒息的爱和恨,催促着所有的人,向着最终的目的地赶去。是,是死亡。
没有什么东西能够让人停止欲望,只有遗忘和死亡;没有什么能够终止时间,只有死亡;它穿越一切阻碍,最终化解一切大悲大苦,还世间以安宁。难怪哲人说,只有死亡至高无上,神圣不能与之相比。
影片最后,当婉后回过她曾经骄傲无比的头颅时,那是一副叫人如何也不能忘却的表情。她的眼睛里写满了疑惑,悔恨,还有释然吧。很多人觉得章子怡表演干涩,丝毫没有进步;作为一个外行,我想,我不需要分析她是怎样分析角色然后演绎出来,我只知道,在那一刻,我确实被震动。短短20秒不到,她用最后的一次冲刺表演,将整部影片重新作了一次诠释。
欲望,复仇,爱情,谋杀。
确实,影片没有辜负这几个词。我想,用心,没有太多偏见的观众观影时都能够在影片中找到这几个元素。
据说这部片子改编于《王子复仇记》。一部外语经典,要改编成中国影片,难度确实够高。这一点,如果,冯小刚导演希望以次来纪念或者献给某位大师的话,那么他失败了。本身就没有机会给他这样致敬。我相信,这样的话不仅能够加大宣传效果,而且也确实可以引起西方观众的兴趣。另外如果不提前说的话,相信到时候,遭到的诟病肯定更严重。
再谈笑场。
为什么呢?
我从头看到尾,特别是那些“经典”场景,都准备好笑了;可是我笑不出来。怎么会笑呢?
可能是真的水平低?毕竟笑场的据说,据说啊,媒体点映时多些。导演自己也说了,记者们水平和欣赏角度不一般!
这里也不想废话一一分析什么不笑场的原因。影片让人觉得压抑,有些对白个人也觉得很正常,可能我们看的古装片太多,对于对白要求越来越高。很多人批:语言不地道。天啦,如果语言地道,估计观众都得回自己家重学古文了。英文影片也是这样啊,早期的生活会有很多俚语,现在都不用了,新观众都不知道,难不成叫别人带本字典看电影?!不过想要提一下几个小瑕疵。首先是,有些语言可能用的过于现代化,青女说的那段话很感人,不过加上:爱情不会,显得突兀点;再一个就是,两次买毒药的场景,至于大家都批“人心”一词没有含量,我倒不觉得,难道大家都知道的就不能用?只是同样的话连续重复确实有点多余;还有一处不得不提,也就是厉帝与群臣在金殿商讨修葺计划,婉后到来,裴洪叫到:皇太后,然后很多观众觉得台词出错,因为接下来厉帝明明说了三个词啊:伦常朝纲,春秋大义,替天行道啊你;我看的时候并未觉得不妥,他所说的三个字,是指“皇太后”吧,从他之前的解释,还有后来的“啊你”来分析,这样看合情合理,而且十分出彩。不知大堆人为什么指着这句话说剧本犯了低级错误。此外有关“诚信”,“蹬被子”,“江山美人”,“学皇后”等这些场景,个人觉得合乎情理,并没有什么好笑的,当然如果你存心就是想笑话别人,什么时候不能笑,那些面具舞者的舞蹈都可以用来指摘一遍。
谁笑场,也真希望他乐了;毕竟如今能够开心的笑的机会不是很多,各种压力大啊。
如同电影予观者,一个观众,如果,他不是一边发短信,或者一边拍拖等等,他肯定感觉的到那种压力。来自复仇,来自情欲,来自欲望,毁灭一切。
再说美术音乐。前半部分,确实有点太多的感觉。后面还不错,特别是《越人歌》,感人至深。朗朗的演奏说实话,感觉并没有增色多少,反而是大气恢弘的片尾曲成为亮点。美术方面,叶指相信已经快无可挑剔了,不管是大红,黑色,米白,素青,还是金碧辉煌,都是让人享受的色调,与影片整体氛围也恰当配合。加长的群拖确实够FEEL。
最后简单说表演。
葛优的话,个人很欣赏,比如《活着》就是非常值得称道的。这部《夜宴》里,他的阴险,狡诈,还有对于皇后的夹杂天真的爱,都被表现的非常具体。他的表演是正统而且大气的,在皇后宫门外的徘徊,最后喝下毒酒,伏在皇后怀里,嗫嚅:皇后敬的酒,朕怎么能不喝?可以看出来,对于太子他欲杀之的原因不仅是怕受到威胁,更是一种嫉妒;他深爱婉后,甚于他的哥哥不知多少,因此才会那么具体的了解婉后卸妆的程序,最后他为之一死,不仅是成全其兄的尊严,更是愿意为了这个女人赴汤蹈火。所以,厉帝这个角色通过葛优让人感受到了温情,还有火热的爱,欲望。
章子怡,毋庸置疑,她已经越来越懂得如何把握一个角色。可能还有纰漏和不足,但是我们看到了她的努力还有进步。婉后的爱,恨,还有欲望,在她的每一个举手投足间显得清楚分明。她深爱太子,说:最重要的是自己和太子的平安,尤其是太子。她深知只有活着才会重新得回一切,才可以守护太子。所以她带着对厉帝的恨接受后位。然后她开始变的坚强,残忍,不择手段。欲望几乎可以摧毁一切。她恨,恨太子的软弱。她要复仇。天下是太子的。可是当她的叔叔,对她表现出无比的仁慈和奉献的爱情之后,她显得不知所措,是的:我的心已经被暖烫了。当厉帝伏在她怀里时,我们可以看到她眼里的心痛和悲伤。太子被毒剑割伤,她终于发出压抑多时的呐喊,撕心裂肺。影片最后,忽然想起自己很久没被叫婉儿,那时的她应该是无比寂寞的吧;就算得到天下又怎么样?再也没有爱,只有欲望之火燃烧生命。一把飞刀穿刺过她的身体,回头那一刻,她内心百感交集。是的,最终,我们都会死亡。就让死亡结束这一切吧。
吴彦祖,忧郁而优柔的太子。他说他很寂寞。舞动身姿的时候,他说那是寂寞。他深爱婉后,可是他恨她。他不理解,甚至不想理解婉后的做法。吴给了我们最大的惊喜。从《新扎师妹》到《千机变》,他的表演日臻成熟。这次他的太子虽然出彩不多,但是,显然他忧郁的眼神让我们觉得好象太子就是他了。那个理想主义的软弱的带着复仇欲望的太子。对于青女,我想他最终是终于理解了,因为执着和牺牲。所以当他抱着青女时,他的泪水悔恨我们看在眼底,他终于说;有你,我再也不寂寞了。
周迅,很多人诟病她的表演纯属花瓶和花痴类。可是,你应该知道一个可以演活《如果。爱》老孙的女子,她对角色的把握能力不会真的让谁失望。青女就是一个爱情至上的女子,她善良,天真,充满母性的温情和宽仁,即使她知道太子不爱她,她依然愿意守护他,因为她爱他;爱情,为什么不可以是一个人的事情?当《越人歌》带着哭腔演完的时候,我为周迅喝彩,是的,她做到了;这样一个单纯的角色,她作到了还原,而且里面还有自己对爱情的理解。没有这样一个单纯的角色,影片在表现人性和欲望的力度上肯定大打折扣。可惜的是周迅本人的演技并没有太多展现。
黄晓明更多的是让人看到了他的成熟,表现中规中矩。相反,觉得很多和马精武的对戏中显得略逊一筹,有点被带着走的感觉。而且在表现对青女的感情方面有些模糊。但是,很多和马老的对戏不得不说非常精彩和过瘾。期待他的进步。
应该说,对于《夜宴》,还是很欣慰的。我们没有看到太炫的特技,还有大场面的卖弄,有的只是一个悲伤和大气的故事,即使有瑕疵。我想,对于处在探索当中的中国影人,我们应该心存敬畏,而不是毫无顾忌的批判和嘲讽。很多人揶揄现在导演都想拍大片,而不实际,于是想问,在有充足资金和人力物力的情况下,为什么中国人不能拍大片,为什么中国导演每一个都要拍小成本的电影。中国电影一直在发展,我相信是良性的,这一点各个电影节对中国电影的欢迎可以证明,市场可以证明我们的国产片会越来越好。很多人,大批评家,总喜欢带有色眼镜,小看中国电影人,总会提到:某某电影节救不了中国电影。既然这样,既然你看准中国电影走向衰亡,干吗不想办法出建议,非得浇冷水,让大家跟你一样高呼:中国电影没救了!这和末日论者有什么不同。我们需要探索,需要批评,需要自我反省,而不是悲观,不是自己打自己,自己看轻自己。
一部足以让人欣赏的电影,我们真的不希望再浇什么作料了。这是,我想,所有普通观众最内心的想法。